較初的標題是設備黨的自我修養，但想了想，一方面，標題被濫用了，另一方面，我不是一個真正的設備黨，所以改變了標題。事實上，只有一個障礙阻止我成為一個真正的設備黨：

如果我有太多的錢，我的子孫后代無窮無盡，我可能會買所有的設備，就像皇帝翻過品牌一樣，看看心情決定哪臺相機幸運。M3，過片的絲滑手感像輕解羅尚；祿來2.8f，兩個油汪汪的鏡頭，如果雙瞳剪水；賓得67，木柄如盈盈握住楚宮腰……

恐怕這種沉溺的結果就是君王從此不早朝。

或者在網上挑幾張圖解毒:

我相信大多數拍照的人都很難避免設備的大坑。畢竟，如果你想做好事，你必須先磨利你的工具，找到一個利用你的手的家伙，拍電影，充滿自信。此外，在拍照的過程中，一旦中，一旦你不能拍一部好電影，不知不覺地讓設備回來：一定是機器焦點慢，否則抓住這個決定性的時刻我是當代布勒松垃圾鏡頭，沒有收音機清楚鏡頭的焦點，像刀，但刀沒有鋒利。

抱怨吐槽后，看看論壇上隔壁老王發的樣品，增強了升級設備的決心。我看到這樣一個黑色的疊影框，用優美的字體在圖下標注，Lecia M10 ，50mm F0.95 Noctilux-M ASPH，假模式寫了歡迎拍磚電影朋友多交流，盛唐包容，但下面是毒德大學的贊美。偶爾會有被樣張震驚到智商零的網友說:用什么設備？偶爾會有誠實的網友輕描淡寫的說:一般拍。隔壁老王會突然改變表情，開始批評，比如迫害異 心狠手辣。

看到這樣一張照片，然后觸摸錢包，憤怒從心開始，邪惡到膽汁，直接清空購物車中添加的攝影設備。沒有食物和衣服，所以我不得不向家人要。雖然經常賺錢，但父母喜歡潮水，潮起潮落，無盡，生活費很快就到了。過了很長一段時間，父母打電話，電話的另一端充滿了擔憂：兒子，你吸毒了嗎？

每個人的器材發燒的歷史都是一段血淚的歷史(血汗淋漓，男女淚)。發燒這個詞真的很準確。種草器材后，日夜思念，夜不成眠，興奮顫抖，頭暈，與發燒非常接近。做購買決定的時候，立刻成為一個雄辯的家，可以找到一萬個理由說服自己買。比如相機是生產資料，買了可以賺錢養家；二手相機很有價值，即使不喜歡，也不會損失太多；人生難得有愛好。把錢花在器材上比吃喝嫖賭好多了；人生苦短，及時玩得開心，該買就買，想著就達到哲學的高度。收入夢幻器材后，總以為自己會成為凌頂，一覽眾山小，事后刷衣服，金盆洗手。沒想到這座山看著那座山，山外的青山樓外。于是他開始賣手里的器材，為下一次的購買儲蓄力量。所謂賣吸。什么時候退燒？我覺得較好的辦法就是物理降溫。當口袋里沒有鋼鐵的時候，即使心里也只能變成一縷嘆息。

……(此處省略1萬字)

回顧血淚史不是本文的初衷。其實我想認真談談。為什么設備有這種勾魂攝魄的能力？

1.槍是男人力量的延伸，相機是另一把槍

射擊是shoot，拍照也是shoot；槍有瞄準鏡，相機有取景器；槍應該裝上子彈，相機應該卷起來；槍應該扣動扳手并擊中頭發。相機必須按下快門進行拍攝。從某種意義上說，相機是另一把槍，這讓無數人癡迷于拍照時手起刀落的收獲。機械相機讓你感受到物質實體、光圈、快門iso所有的設置都必須在物理部件上完成，而不是在液晶屏幕上設置數字。在有序的操作中，你可以感覺到你在控制一臺真正的機器，光圈快門聽你的派遣，在一定程度上滿足了控制的欲望。

2.不能做工匠，但能感受到匠心

較近，難道不總是說工匠的精神，用手抵抗嗎？成為一名工匠的門檻太高了，但感覺獨創性并不難。看看你手中的相機，轉動對焦環，拉動扳手，轉動快門轉盤，用手指輕輕摩擦油漆，你會嘆息電影相機制造的純技術和工匠的想法（當然，也有反例），感受每個細節中包含的獨創性。每個相機都有它的邏輯、個性氣質，甚至哲學和價值觀。一個對象遠不是一個對象。例如，徠卡M掛膠片的一系列齒輪是金屬的。你會想，只是掛一塊薄薄的膠片。有必要這么認真嗎？在不必要的地方認真對待，專注于容易被忽視的地方。也許這就是為什么徠卡在135攝像頭領域的風景在膠片時代是獨一無二的。這傳達了徠卡的哲學。它不僅耐用，而且保養得當。它可以使用100年。也許它可以再次維護，向天空借用500年。

有很多設備派對的電影拍得不太好，甚至根本不拍，只是為了玩，和手鐲叔叔沒有什么不同，這也是設備派對受到批評的一點。但另一方面，相機可以完全與實用價值脫鉤，僅憑審美價值，難道不反映了電影相機的魅力嗎？

3.強迫自己慢下來，煞有介事地生活

當你習慣了數碼單反，享受高速對焦和連拍帶來的掃射 當你第一次拿起膠片相機時，你自然會放慢腳步。你需要手動聚焦，看著取景器中的成像突然清晰朦朧，瞇著眼睛皺起深魚尾紋；您需要手動調整曝光參數，以確保您的拍攝意圖能夠以適當的曝光實現。更不用說每次拍攝前都需要安裝膠卷，每次拍攝都需要通過膠片……這些程序強迫你慢下來，讓每一張圖像不那么易得。你會感覺你的眼、手、腦較大限度地參與進了一張照片的拍攝，你會有底氣說這張照片是我親手拍的。而在用數碼相機的時候，你有時會恍惚，這到底算是我拍的？還是相機拍的？

用數碼拍攝時，總能根據龐大的基礎挑出一兩部還能看的電影。作為電影像機的新手，出片率很低。但我不在乎。用電影機的時候，我抱著一種業余心態，一種在業余時間慢慢磨礪時間的方式。a teur這個英語單詞的拉丁詞根是愛。你的業余愛好往往是你真正喜歡的東西。至于我能不能拍電影，我當然希望，但由于我自己的拍攝水平，我不會太有拍好照片，我不會太糾結。周末起床后，我享受著拿著相機和騎自行車四處游蕩的生活。拍一卷回家慢慢洗、晾干、掃描。看著圖像一點一點地出現，我內心的驚喜和快樂是無與倫比的。到目前為止，我還沒有接觸過放大暗室，但我相信這是一個更大的世界。

拍電影的過程是一些墨水，一些夸張的過程，這幾乎是一種強迫的儀式感。但這么認真地生活，感受每個角落的樂趣，榨干普通生活的果汁，不是很好嗎？

4.設備是打開攝影的方式之一

攝影之所以有趣，是因為它有太多的游戲玩法和太多的開放方式供你選擇。你可以從事理論、圖像批評和攝影史研究，從不同的學科背景和理論框架中學習。有無窮無盡的可能性。從事實踐，你可以成為一名攝影記者，拍攝紀錄片主題，在圖片故事中展示你的感受和抱負；你可以從事商業攝影，創造力，雕刻光影；你可以成為一名安靜的老法師，拍攝荷塘月光和漁船唱得很晚；你可以成為一個暗室狂人，沉迷于攝影媒體語言的魅力；或者你可以成為一個設備派對，從設備的道路進入攝影，建立你對攝影的理解。

只有設備，內容就足夠廣泛和復雜，鏡頭、機身、配件、不同的機身結構、不同的制造商、不同的年份，充滿了無數的變量，只是看不見底部。這個項目足以讓你學習和思考，放肆地喝酒。你會發現你認為你已經結束了，但你會發現一條地平線背后是另一條地平線，未知的領域總是激起你的神經。